Spinning Tops

Equipo Diseño: Esrawe + Cadena ®
Año: 2015
Fotografías: Abel Klainbaum Esrawe + Cadena Jaime Navarro Jonathan Hillyer

El día 24 de Abril de 2015, el High Museum of Art develó su segunda gran instalación interactiva creada por los diseñadores Mexicanos Héctor Esrawe e Ignacio Cadena dentro de The Woodruff Arts Center . El proyecto titulado “Los Trompos” (“The Spinning Tops” ), continúa la iniciativa anual de activar el espacio exterior -Carroll Slater Sifly Piazza- para conectar a sus visitants a través de una significativa experiencia artística. La instalación se deriva del éxito obtenido en 2014 con la propuesta “Mi Casa Your Casa” comisionada también a Esrawe + Cadena con el mismo objetivo, ocasión en la cual estructuras rojas con la forma más icónica y universal de una casa, invitaban a la interacción.

El programa de activaciones para la Piazza originalmente planeado para dos años, se extenderá hasta el 2017 gracias a los fondos concedidos por la Lettie Pate Evans Foundation a The Woodruff Arts Center. “Los Trompos”, crean hoy un destino al exterior del museo donde los usuarios podrán recrearse, socializar, disfrutar de performances, actividades artísticas y eventos especiales organizados en co-participación con instituciones locales aliadas.

Como un lienzo en blanco para los programas y compromiso con la comunidad, “Los Trompos” dibujan su inspiración en el objeto mismo que les da su nombre, un juguete popular para niños y grandes alrededor del mundo. El proyecto se compone de más de 30 extraordinarias piezas tridimensionales con distintas formas y colores colocados a lo largo de la Piazza. Las superficies de colores de cada trompo están compuestas en parte por un tradicional tejido de tela hecho a mano por Artesanos Mexicanos. Los objetos están diseñados para que por medio de la interacción los visitantes puedan hacerlos girar. “Sólo a través de esta colaboración el diseño cobrará vida y el trabajo podrá ser culminado” , mencionó Cadena.

“El concepto detrás de “Los Trompos” se basa en el acercamiento a los juguetes tradicionales, de su expresión a través del color y la forma en que se construyen. Queríamos hablar de las tradiciones y las habilidades de los artesanos de México, como una herencia de nuestra cultura” , mencionó Esrawe.

En complemento a la instalación, el High Museum of Art se asocia con la Midtown Alliance para llevar los objetos de diseño a las calles del centro de la ciudad, planeando siete ubicaciones para “Trompos” a través del distrito; Co-curada por Sarah Schleuning, curadora de diseño y artes decorativas, y Virginia Shearer, Directora en Educación del Eleanor McDonald Storza, la iniciativa de activación de la Piazza ha sido lanzada para explorar qué tanto el arte y el diseño se pueden extender más allá de los muros del museo a través de dinámicas instalaciones enriquecidas por una variedad de programas, actividades culturales de participación comunitaria y presentaciones interactivas.

El High comisiona a Esrawe y Cadena para crear las primeras dos intervenciones del proyecto; esta sociedad de diseño nace tras haber colaborado inicialmente en 2013 en la exposición “Frida & Diego: Passion, Politics, and Painting” , para la cual el equipo de diseño creó dos espacios contemporáneos de lectura como parte del recorrido en la exhibición. Debido a la buena reacción de los visitantes ante los espacios creados, el museo invita nuevamente a Esrawe y Cadena para el nuevo proyecto de la Carroll Slater Sifly Piazza , resultando en “Mi Casa Your Casa” realizada entre el 18 de Julio y el 30 de Noviembre de 2014, instalación que presentaba 36 “Casas en wireframe ” a lo largo del espacio exterior del museo; hamacas y columpios entre otros objetos activaron las casas invitando a la recreación, bienestar e interacción, además de presentar eventos, generar talleres y actividades al interior de las mismas gracias a las alianzas del Museo con organizaciones locales de arte, obteniendo en este primer ejercicio de cercanía con la comunidad más de 100,000 visitas.

El equipo de diseño residente en el High Museum of Art es lidereado por dos referentes actuales del diseño en México, Héctor Esrawe e Ignacio Cadena. Hace más de 6 años ellos integraron su firma interdisciplinaria E+C® localizada en la Ciudad de México. Esrawe es un diseñador industrial globalmente galardonado, creador de objetos, mobiliario, producto y diseño de interiores; inspirado constantemente por la cultura Latinoamericana, la arquitectura y el diseño vernáculo, el trabajo de Esrawe es lúdico, sugerente, orgánico y en ocasiones cargado de humor. Ganador de la Bienal Iberoamericana de Diseño (en 2010) en la categoría de diseño de espacios interiores, Esrawe ha diseñado objetos de cristal para Nouvel Studio®, productos disponibles en Barneys New York, Saks Fifth Avenue y en el Walker Art Center . Al igual que Esrawe, Cadena es también Director de su propia firma CADENA+ASOC. CONCEPT DESIGN ® con más de 20 años de experiencia. El diseño colaborativo de Cadena explora los límites entre el arte y la ciencia, y su trabajo es el resultado de la inmersión creativa en distintos campos: instalación, pintura, diseño gráfico, fotografía, escultura, cine, video, marketing, arquitectura y diseño industrial. La habilidad de brincar de una disciplina a otra se convierte en un trabajo de expresiones híbridas que se nutren entre si.

El trabajo de Cadena ha sido publicado, reconocido y premiado en múltiples disciplinas globales. “Nos emocionan los objetos ordinarios que nos rodean. Estamos influenciados por nuestros contextos y actividades diarias que nos permiten visitar, aprender y compartir con diversas culturas e individuos. Nos inspira la historia, el arte, la música, arquitectura, libros y la ciudad en si misma. Creemos firmemente que el diseño tiene como fin último: tejer y generar interacciones, conexiones y emociones humanas; traducir y mejorar nuestra herencia y habilidades en nuevas expresiones”. Esrawe & Cadena.

Source: Esrawe